Métodos de análise de imagens

Segundo os autores Fagiolo e Argan (1994), os estudos de história da arte desenvolvem-se a partir de quatro métodos de análise de imagens:

Formalista
Este modelo estuda a formação da obra de arte na consciência do artista, sendo que as formas têm “um conteúdo significativo próprio” e é o seu valor universal que idealiza a figuração. Este método deriva de Fiedller e Wolfflin, tendo este último reduzido os sistemas de sinais a categorias, sendo que a cada categoria corresponde o seu oposto: multiplicidade e unidade; superfície e profundidade; linear e pictórico; clareza e não clareza e forma fechada e forma aberta.

Fig. 1 - Virgem e o Menino de Rafael

Sociológico

Este modelo estuda a génese e existência da obra de arte na realidade social. A obra de arte resulta de uma sociedade e situação histórica concreta em que o artista se insere, assim, os fatores que determinam a obra de arte, podem ser os próprios mecanismos de encomenda e remuneração, ou seja, com que fins se produzem obras de arte. Este método tem origem no pensamento positivista.

Fig. 2- Adoração dos magos de Gentile Fabriano

Iconológico

Este método parte da premissa de que a atividade artística tem impulsos mais profundos ao nível do inconsciente individual e coletivo. O que interesse, porque tem um significado próprio, é a imagem e o assunto é sempre uma componente da obra. O que conta é a imagem.

 Fig. 3- Nossa Senhora coroada Rainha

Estruturalista

Este método deriva do estruturalismo linguístico, sendo o objetivo da pesquisa o fator comum a todas as manifestações artísticas: o lugar, o tempo e a cultura onde se produziu. Vai para além do conceito de forma e imagem e estuda o conceito de sinal, visando uma “decifração rigorosa dos sinais, mediante códigos concretos” e cabe ao estudioso da arte decifrar as mensagens.

 Fig. 4- Guernica de Pablo Picasso

Cláudia Mota Silva

Bibliografia:

- Fagiolo, Maurízio; Argan, Giulio Carlo. (1994). Guia da História da arte. Editorial Estampa, 2ª edição, p.34-41